Художник Репин Википедия

Илья Репин – биография, фото, личная жизнь, картины художника

Написан портрет вдохновенно. Только один Моисей Микеланджело действует поразительно.

Очень любил рисовать Л. Н. Толстого (Л. Н. 12 декабря — инцидент на Передвижной выставке с картинами Бодаревского. Но в «Протодьяконе», кроме влияния Рембрандта, мы видим нечто такое, чего раньше у Репина не было и что отныне явится характерной чертой его живописной манеры, его языка. Здесь он жил со своей второй женой, писательницей Натальей Нордман-Северовой. Эту сумму за Репина внёс покровитель – руководитель почтового департамента Фёдор Прянишников, к которому Илья Ефимович обратился за помощью.

Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»). Этот мужчина слыл в городе колдуном. Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос.

Илья Репин: жизнь и творчество художника

Репин пришёл в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Тема крестного хода – одна из популярнейших в русской живописи. До конца октября 1879 года — кроме указанных работ им было выполнено: «Проводы новобранца», «Арест пропагандиста» (первый вариант) и была написана знаменитая картина «Крестный ход в Курской губернии».

Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63. Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198. Репин забыл о конкурсе, об Академии. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. Осмотр коллекции К. Ф. Лемерсье.

Первый факт. Зритель становится участником происходящего. Стасов опубликовал письма к нему Репина из-за границы. Посещение художника Л. О. Пастернака. Тут же красивая молодая женщина в высоком головном уборе и пышных кисейных рукавах, обнажающих полные руки (этюд этой фигуры, 1878 года, находится в настоящее время в Чехословакии).

Здесь, в доме баронессы А. А. Симолин, он проживал до осени 1882 года, причем лето, как правило, проводил в подмосковном селе Хотькове (по Северной железной дороге, близ Абрамцева), на даче Эртовой. Вот она вещь в уровень таланту. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. Спустя годы, вспоминая историю «Воскрешения. », Репин рассказывал в кругу художников, что подготовка к её написанию осложнялась отсутствием денег. Тут же израненный с презрительным, решительным взглядом запорожец. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина».

Умер художник Илья Ефимович Репин

Имя Репина встало в одном ряду с именами Толстого, Мусоргского и Римского-Корсакова. Какая-то кровавая полоса прошла через этот год. Репин запечатлел момент написания письма. Репин восхищался Финляндией, называя Гельсингфорс кусочком Парижа.

Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. Восход Солнца», «Портрет сына Юрия на террасе Здравнёвкого дома» (1896), «Лунная ночь» (1896), «Дуэль» (1896), «На солнце» (1900), «Косарь-литвин» 1894, «Барышня в деревне» (1898), «Барышни на прогулке среди стада коров» (1896), «В избе» (1895), «Косцы в поле», «Рига-овин», «В поле», «Корова у плетня» и множество этюдов, рисунков, эскизы к картине «Иди за мною Сатано», несколько альбомных рисунков лайбашников (возчики на Двине), различных крестьян (Атениум, Прага). «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, — «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. Поначалу он отказался позировать с затылка.

Биография художника Ильи Репина

Вегетарианцем стал и сам Репин. В «Протодьяконе», несомненно, сказалось влияние Рембрандта, даже и в композиции портрета Репин шел от известного шедевра Рембрандта «Ян Собесский». Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло — глубоко развращённое существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают» Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, уговоры друзей не возымели действия в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего.

Поступил не сразу, а после курса обучения в вечерней художественной школе. Поздней осенью того же 1872 года на свет появилась дочь, которую тоже назвали Верой. Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко». Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником.

Имя Репина стало широко известным. В своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной». Илья Ефимович отнёс свою работу в магазин Тренти, отдал на комиссию и был удивлён, когда вскоре ему вручили немалую сумму: «Такого счастья я, кажется, не испытывал за всю свою жизнь. ».

Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном. По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки. Восторгу маленького Ильи не было конца, когда он увидел, как на его глазах серый безликий рисунок превращался в сочный, алый арбуз с черными семечками. я работал завороженный. Из родной Харьковской губернии Илья Ефимович с семьей и огромным грузом «художественного добра» переехал в Москву, где вступил в славное Товарищество передвижников. Пришлось пойти на хитрость. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы.

Одной из самых значительных полотен на эту тему является Не ждали. Параллельно молодой мастер кисти продолжал работу над первым из самых значительных полотен — «Бурлаки на Волге».

Удачи не сделали его небожителем, а неудачи не озлобляли. Профильный портрет Е. В. Павлова (1892, ГРМ). И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал. Но он мечтает о большем.

Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея. Это лучше всех ваших академических работ. Имение принадлежало семье Репиных до 1930 года. у которых ни на йоту не попадается ничего духовного – весь он плоть и кровь, лупоглазие, зев и рев. ». Верно построенные, слегка по-монгольски поставленные глаза обнаруживают основательное знакомство с теорией и практикой «перспективного строения головы», культивировавшегося в академии со времен Брюллова и развитого впоследствии П. П. Чистяковым в целую систему. К тому же и погода благоприятствовала работе. М. Бунакову.

Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. Его картины почти всегда были социально-критичны была серия картин даже с симпатией к революционерам: Под конвоем (1876), Арест пропагандиста (1880–1889), Отказ от исповеди (1879–1885), Не ждали (1884). С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична. Именно с ним Илья Ефимович связывал свое первое увлечение рисованием. "Иван Грозный" – явление в русской живописи необычайное".

Интересные факты из жизни художника

Репин вспоминает: Кровавое событие 1 марта всех взволновало. «Крестный ход в дубовом лесу» была показана художником на своей персональной выставке в 1891 году. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке.

Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу. Но с 1863 года он стал учеником Академии (до 1871 года) и учеником не последний. Тётя Марфа Васильевна, по мужу Радова, была крёстной матерью И. Е. Репина. Годы учёбы принесли Репину несколько наград, включая серебряную медаль за эскиз «Ангел смерти избивает всех перворожденных египтян» (1865), малую золотую медаль за работу «Иов и его братья» (1869) и большую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира» (1871).

С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. Как, например, Запорожцы пишут письмо турецкому султану (1891) и др. Вероятно, талантливый художник стал заложником социальной и художественной среды, в которой жил и работал (и он был не единственным таким деятелем: см.

Жизнь и творчество художника Ильи Репина, описание

Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Портрет Н. Б. Нордман. Репин отрицательно относился к Николаю Второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери. Из четырёх офортов подписана и датирована только «Итальянка в чепце»: авторские подпись и надпись (гравированные) — внизу: «И.

1909 год, декабрь — приезд в Москву на Передвижную выставку. Тут больше любви к делу, — пояснил он. Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. Случайно увиденная Репиным сценка сельского крестного хода явилась отправной точкой для создания монументальнейшего полотна художника «Крестный ход в Курской губернии», картины, запечатлевшей не только лицо всех классов царской России, но и давшей глубокое раскрытие их взаимоотношений как угнетателей и угнетенных. 1879 год, в конце октября — Репин переселяется на новую квартиру, совсем близко от старой, — в Большой Трубный (ныне Земледельческий) переулок (Москва).

• Илья Ефимович Репин – биография и картины
• Репин Илья ЕфимовичКартины и биография
• Илья Репин – биография информация, личная жизнь
• Биография Ильи Ефимовича Репина

Однажды Крамской попросил его показать самостоятельные домашние работы. Кисти и палитра художника. Все творчество Репина пронизано глубочайшим демократизмом, величайшими симпатиями к трудовому народу и его заступникам — представителям труда духовного.

Ну а в 1894 году Репин поступает в Академию художеств. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого. Репин дважды ездил на Украину, чтобы написать это полотно. Сюжет этой картины – возвращение домой ссыльного революционера.

• Краткая биография Репина Ильи Ефимовича
• «Отступничество» в картинах Ильи Репина
• Словари и энциклопедии на Академике
• Художник Сергей Курицын о красоте Русского Севера
• Поездка за границу и жизнь в Москве

«Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, – «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном. Он подошел к ложу, на котором покоится девочка. Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын. Что за людская мозаика со всех концов России, – писал В. В. Стасов. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194.

Он идет прямо к матери. Художник, чья фамилия постоянно на слуху благодаря картине, которую он не написал. Художник, как обычно, не собирался отступать. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной. Здесь близкие художнику друзья, родственники и дети: Надя (1881, Саратовский гос.

Там созданы этюды «Мельница в Кресоньерах», «Лошадка» (Гос. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. За время службы в Чугуевском уланском полку Ефим Васильевич успел поучаствовать в трёх военных кампаниях имел награды3.

Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. Комната небогатой интеллигентной семьи. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. Из работ этого времени «Портрет ратника XVII века», ряд рисунков-картин: «Тайный доклад у боярина», «Во время водевиля», «Чаепитие в трактире» (гуашь), «Экзамен в сельской школе» и пр., «Тайный доклад у боярина» (карандаш), «Во время водевиля» (карандаш).

Америка—Франция—Россия. В вояж по Европе он отправился уже с первой женой Верой Алексеевной, когда и «Бурлаки на Волге» увидели свет и дочка немножко подросла. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. Карандашный набросок, в котором запечатлен городской мотив, — Никитинская улица Чугуева — фрагмент здания Торговых рядов, следующее двухэтажное здание и, в перспективе, — дальние дома (1876 г., бум., кар. ).

• Илья Ефимович Репин, потомок кантонистов
• Историософия РНЛ, готовящая православных к принятию царства антихриста
• Патриотический миф о том, как Россия слезла с нефтяной иглы и чем он опасен
• О православных татарах в России
• О воспрепятствовании конституционному праву граждан на собрания, митинги и шествия
• Илья Ефимович Репин – афоризмы, цитаты, высказывания

Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. Приезд в Чугуев в 1914 году был последним. — Да это превосходно. Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы.

Труд — вот что определяет и украшает человека. Его отгоняет в сторону один из десятских, цепью окруживших крёстный ход. «Проводы Н. И. Пирогова» (масло), два рисунка карандашом — «Вид Абрамцева» и «Пейзаж близ Абрамцева». В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Его внимание привлекли две работы – портреты сторожа и продавца. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83.

Много учился на написании портретов близких и друзей. В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. В течение десяти лет он работает еще над одним своим шедевром – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Однако в Советской России он оставался «своим».

Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». Рядом с ней шествует отставной военный (несколько шаржированный), самодовольный подрядчик и грубый деревенский староста, отгоняющий палкой простых людей. Сюжет первой из значительных картин Репина – «Бурлаки на Волге» – был подсказан жизнью. Остальное и с Рафаэлем во главе, такое старое, детское, что смотреть не хочется. Зато показатели в Академии Репина были очень даже успешными.

Пришлось пойти на хитрость. Он любил называть себя «посредственным тружеником» и ежедневным каторжным трудом отрабатывал свое громкое имя. Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой.

• Адреса в Санкт-Петербурге Править
• Известные произведения Репина Ильи Ефимовича
• Общееколичествопросмотровстраницы

карандашом: «1 (5)» (бумага, офорт 25, 5х19, 4 (лист) 12х8, 1 (оттиск) 9х7, 5 (овал). "Я родился военным поселянином. 1908 год, 11 декабря — приезд с Н. Б. Нордман на Передвижную выставку в Москву. В 1863 году Репин решил отправиться в Петербург и поступить в Академию художеств. Надеялся, что мастерские станут центром развития народного искусства Украины. Полицейский конный замахивается нагайкой на провинившегося крестьянина.

Первый факт. В 1882 году начинается самый значительный, самый плодотворный период его творчества. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели. Однако мальчику не повезло, так как отделение было вскоре закрыто. Работа над портретом И. Е. Цветкова. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы».

1892 год, май — купил имение в Здравнево под Витебском, в современной Белоруссии. Но школа так и не была построена — началась первая мировая война. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185. 1872 год, лето (май-июнь) — по рекомендации В. В. Стасова работа над картиной «Славянские композиторы», по заказу А. А. Пороховщикова, владельца ресторана «Славянский базар» на Никольской улице (улица 25 Октября, 17) в Москве.

Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издёвок над султаном. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29. И. С. Зильберштейна) в охотничьем костюме, с ружьем, «На Западной Двине. Его приблизили к себе И. Крамской и В. Поленов.

Художественный музей им. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Священник в парадной рясе идёт, размахивая кадилом.

В это время родители художника жили в собственном доме на Никитинской улице (ныне ул. Работа над картиной протекала в исключительно трудных условиях. Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием. Тогда по настоятельной просьбе мальчика отец отдал его в ученики к иконописцу Бунакову.

Несколько автопортретов. Тут у него какие-то неслыханные приемы, отроду никем непробованные, – писал Крамской о портрете Мусоргского (1881, ГТГ). В здоровье Мусоргского наступило некоторое временное улучшение. На переднем плане почти «летит» вперёд калека-горбун истово верующий в чудесное исцеление. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99.

А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. Летом 1870 года Репин вместе с братом и друзьями-живописцами Фёдором Васильевым и Евгением Макаровым отправился на Волгу. Третьяков»109.

1923 год — автопортрет пером. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди. Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». А. Н. Радищева), Стрекоза (1884, ГТГ), Осенний букет (1892, ГТГ).

Этот круг одинокого фанатизма экспрессивно очерчен светотеневыми контрастами и (в особенности в «Не ждали») Самое значительное произведение на революционную тематику. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. В 1924-25 году проходили в Москве и Ленинграде выставки, посвящённые 80-летию художника. Сейчас Пенаты (усадьба) — музей-усадьба художника И. Е. Репина, расположенная в посёлке Репино (Санкт-Петербург) (бывшая Куоккала) Курортного района Санкт-Петербурга памятник культурно-исторического наследия федерального значения (Приморское шоссе, 411). Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко.

В конце 1870-х годов Репин начал работать над картиной из истории Запорожской Сечи середины ХVII века – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104. На время Репин перестал творить и впал в депрессию.

16 декабря — присутствие на генеральной репетиции спектакля Н. В. Гоголя «Ревизор» в Художественном театре. Вскоре тот заметил талантливого юношу, пригласил его к себе в гости.

Саму Куоккалу в 1948 году переименовали в Репино. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года.

В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии. Убедившись, что слушателям очередная история действительно интересна, Репин записывал её, сохраняя разговорную интонацию отсюда— сказовая стилистика его книги200. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110. Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31.

Так отнеслись к нему и сановники изображенные на картине. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Она была закончена только в 1891 году. Этот период был самым плодотворным в творчестве художника.

Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. В годы рождения Ильи Репина семья была обеспеченной, но позднее бедствовала. Поначалу он отказался позировать с затылка. Он так описывает свои первые опыты в портретном искусстве: «Я отводил душу в рисовании и однажды вечером, когда маменьки не было дома, попросил Доняшу (двоюродная сестра Репина.

Поступив в желанную Академию, он делает стремительные успехи: и уже через месяц после поступления ему ставят за рисунки первые номера. И вот уже перед нами не царь, а отец. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Комаринская» Глинки и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады». По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Он окончательно утверждает себя как художник огромного диапазона.

После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. В 1944 году музей сгорел во время Второй мировой войны. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на «Донщину» и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу. Первое полотно Репина, сюжет которого взят из русской истории, – Царевну Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре в 1698 году (1879, ГТГ). Художник изобразил революционера, возвратившегося в родной дом из ссылки.

галер. – Ведь он мне совсем не нравится. В середине процессии, прижимая к груди икону, важно «плывёт» разряженная помещица, явно осознавшая своё превосходство над другими. Свидание с С. А. Толстой. На время Репин перестал творить и впал в депрессию. В этом виде картина находится в настоящее время в Городской Галерее в Градеце-Кралове (Чехословакия). Посетив Вену, Венецию, Флоренцию, Рим и Неаполь, художник приехал в ноябре в Париж и написал И. Н. Крамскому: «я, преодолев трусость, остался в Париже на целый год, взял мастерскую на Rue Vron (фр. ), 13 — квартира, а 31 — мастерская»57.

Franais) дочери адмирала, без оформления официальных отношений и приобрёл на её имя землю в посёлке Куоккала в Финляндии, на которой он выстроил усадьбу и назвал «Пенаты». Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Повторное посещение Академии завершилось успешной сдачей экзамена, однако после вступительных испытаний Репина вновь ожидали сложности: за право присутствовать на занятиях вольнослушатель должен был заплатить 25 рублей.

Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости. Его неловкая поза, ожидание, застывшее в глазах, свидетельствующих о неуверенности, даже страхе: узнает ли его семья, примут ли отца, отсутствующего много лет, его дети. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. В это период он сближается с Горьким А. М. Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него».

Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243.

Нос указывает на недуг композитора, ставший причиной его гибели. 1878 год — у своего друга Саввы Мамонтова в Подмосковном имении Абрамцево появился первый эскиз будущей картины «Казаки. ». Все заняты.

Созданы многочисленные сюжетные произведения: «В волостном правлении» (1877, ГРМ), «Экзамен в сельской школе», картина «Возвращение с войны» 1877 год (Таллинский Государственный Художественный музей), первые варианты «Крестного хода», первая картина на революционный сюжет «Под конвоем», «Явленная икона» (частично начата), «Под жандармским конвоем». Долго и мучительно работал Репин над этой картиной. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. Еще один мистический случай, который повлиял на здоровье художника произошел с ним в родном городе Чугуеве. В портрете В. А. Шевцовой Репин сделал опять огромный шаг вперед. Репин работал преимцщественно в историческо-бытовом жанре.

Создал четыре офорта. Гоголевский Андрей мягко улыбается. Широко известное и признанное произведение И. Е.

Посещение Цветковской галереи. Среди этих картин есть портрет Керенского. 17 декабря — на сеансе у Андреева. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос».

После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. Картина теперь писалась легко, вдохновенно. Осмотр картинных галерей М. П. Рябушинского и С. И. Щукина. Над ней Репин вплотную работал три года, настойчиво отыскивая наиболее выразительную композицию и впечатляющий типаж.

Картина «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» написана И. Я. Выражено и выпукло выдвинута на первый план – нечаянность убийства. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны.

Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Художник не скрыл следов тяжелого недуга, наложившего неизгладимую печать на весь облик Мусоргского. Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. Такие как: «Крестный ход в Курской губернии» (1880-1883).

Они жили в Пенатах в течение двух недель. Убийство свершилось. «Семейный портрет (Дочь художника Татьяна с семьей в комнатах)», ГТГ.

На этой основе Репин строит характеристики действующих лиц в своих портретах и картинах. Казалось, она спит. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». 1876 год — 1877 год — пребывание на родине. – писал он в одном из них. Так ли это – судить зрителям.

Большая светлая комната с высокими окнами, где помещался Мусоргский, была вся залита солнечным светом. Над письмом склонился предводитель казаков. Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». В картинах «Отказ от исповеди» (1879-85), «Не ждали» (1884), «Арест пропагандиста», 1880-92 тема эта воплощена с невиданной масштабностью и смелостью. Крамской. Рядом, схватившись за живот руками, хохочет могучий седоусый запорожец в красном жупане – совсем Тарас Бульба.

Первое время приходилось тяжело, денег едва хватало на еду. Может быть доносчиком и тот человек, который стоит у окна и, заложив руки за спину, смотрит на пропагандиста, – это, вероятно, хозяин избы. 1873, октябрь — 1876 июль — во Франции, Париж он написал три картины («Парижское кафе», «Садко» и «Продавец новостей в Париже», портрет г-жи Бове в бальном платье, с обнаженными руками) несколько портретов и немалое количество этюдов, в июне 1874 года, закрыв свою мастерскую, Репин уехал в Нормандию, в приморский городок Вель. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25.

И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». обл. К 1871 году Репин уже обрел некоторую известность в столице – его картина «Воскрешение дочери Иаира» была очень благосклонно принята публикой и критиками, слух о молодом талантливом художнике дошёл и до Первопрестольной. Здесь изображён революционер, который наконец вернулся домой из ссылки. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3.

Отчаявшись, воспитанник Академии создал жанровую картину о том, как студент, готовящийся к экзаменам, наблюдает в окно за девушкой из соседней квартиры. Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». В 80-е годы начинается самый плодотворный период его жизни. Пятый факт.

А у Репина появился шанс выбраться из многолетней нужды. Не доносчик ли. Тяготение к портрету у художника проявилось в ранние детские годы. Возвратившись в Париж создал этюд «Окраина Парижа» (Кировский Художественный музей), «Дорога на Монмартр в Париже» (ГТГ). Над этой картиной Репин работает долго, тщательно отбирая типажи.

Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122. Выступление в Обществе любителей художеств на вечере чествования памяти П. М. Третьякова. Стасов присылает ему все, что он просит. Мальчику приходилось подрабатывать написанием икон и портретов.

Она ушла из жизни в 1931 году55. Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»). » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». Одной из вершин творчества мастера и русской живописи II-й половины ХIХ века стало полотно «Крестный ход в Курской губернии», написанное Репиным по живым наблюдениям с натуры. Репин встречал их по средам.

Отъезд в Ясную Поляну. В апреле выставка в Выборге.

Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Так началась коллекция Репина Атенеум. Завтрак в «Славянском базаре».

В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Исполнен в «Пенатах» в во время чтения Горьким поэмы в прозе «Человек». Лишь портреты он рисовал с легкой руки. Но прежде чем в 1873 году художник уедет из России, он испытает свой первый настоящий успех, связанный с появлением на выставке в марте 1873 года картины «Бурлаки на Волге». Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126.

Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185.

И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. На автопортрете, выполненном в 1877 году, Илья Ефимович выглядит измождённым по мнению исследователей, болезненность, которую кисть художника не сумела скрыть, — это следствие малярии, перенесённой Репиным сразу по прибытии в Москву. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. Его облик, пылающий взор на измождённом лице, противопоставлены облику другого персонажа— человека грубого и приземлённого.

Каждый персонаж переживает что-то своё. Сюжет «воскрешение из мёртвых» подтверждают траурные одежды сына и матери и, конечно же, гравюра с картины посвященной страстям господним, висящая над головой жены революционера среди портретов. Связь с родным городом, Слобожанщиной и Украиной Илья Репин пытался сохранять до конца жизни, а украинские мотивы занимали важное место в творчестве художника5. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185.

Художник писал: "Искусство я люблю больше добродетели. Человек – творческая натура и это творчество должно развиваться всесторонне. Силу человеческого духа увидели в картине современники. И это не скрывает Репин. Работал весь день, не замечая времени.

Подробность шекспировского комизма. Встреча с И. С. Тургеневым. Встреча с Н. Г. Рубинштейном и работа над его изображением в картине «Славянские композиторы». Отдавая многие годы на создание таких значительнейших и сложных по содержанию картин, как «Бурлаки на Волге», «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали», «Иван Грозный и сын его Иван», Репин одновременно с этим на протяжении всей своей жизни уделял очень много внимания и времени портрету.

В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название – «Речь Александра III к волостным старшинам»). К 1877 году относится этюд «Окрестности Чугуева» (вид из Чугуева в сторону Кочетка) акварельный этюд к «двум богомолкам-странницам» (1877 г., бум., кар., акв., музей «Атенеум», Хельсинки), который в свою очередь был этюдом к картине «Крестный ход». Чего стбит одна шеренга великокняжеских кукол, с царем в центре или ханжеская фигура «обер-прокурора святейшего синода» Победоносцева, молитвенно скрестившего руки или умная, лукавая голова Витте. Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана. В эту минуту в комнату вошел Христос. Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале.

Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы. Общение с прежними друзьями было только заочным. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году. Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней.

В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака» — человека по фамилии Канин (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»). Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной – в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». С 1854 по 1857 год Репин учился в школе военных топографов.

В 1870 году он совершил путешествие по Волге, где сделал множество эскизов и зарисовок, включая «совершеннейшего бурлака», списанного с волжанина по фамилии Канин и впоследствии изображенного на картине в первой тройке. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. В 1925 году Репин надеялся, что сумеет выбраться на выставку собственных картин, организованную в Русском музее, с воодушевлением сообщал, что вместе с детьми Верой и Юрием собирается побывать ещё и в Москве, посетить Румянцевский музей и Третьяковскую галерею. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Репина «Не ждали» написано в 1884-88 годах, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу.

Этот мужчина слыл в городе колдуном. На что получил насмешливое письмо. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167.

Тогда Репин решает поступить в частную рисовальную школу, где преподавал И. Н. А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. Но критики счтали, что исторический жанр – абсолютно не его стихия. Осмотр Цветковской галереи. Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. Посещение В. М. Васнецова.

Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. Осмотр памятника Н. В. Гоголю на Пречистенском (ныне Гоголевском) бульваре.

В композиции этого портрета ярко обнаруживается черта, особенно типичная для всего портретного искусства Репина в дальнейшем: постоянные поиски, «как взять» на холсте данного человека, как дать его в наиболее ему присущем и характерном движении. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». Так, пронизывающий, пытливый взгляд хирурга Н. И. Пирогова (1881, ГТГ) выражает натуру беспокойную ищущую, волевую. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. Это сделано мастерски. Посещение коллекционера П. А. Лезина. Начал картину «Финские знаменитости» — групповым портретом, который запечатлел торжественный ужин в Хельсинки по случаю принесения Репиным своих полотен и картин русских мастеров в дар Финляндскому Художественному обществу (1922, Музей «Атенеум», Хельсинки), написанный с фотографии. -— И. Г. ), они много смеялись».

В 1920-е годы — Репин стал посещать православный храм в поселке Куоккала и пел на клиросе. Однако Репин не имеет соперников в изображении толпы, шествия. Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». Одинокая Агрофена (тётя Груша) была тётей Илье и приемной матерью Трофиму. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину. В конечном варианте оно одухотворённое. Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году.

Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью. Еще в 1876 году в Чугуеве художник задумал картину "Крестный ход в Курской губернии". Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111.

Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды. После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу. 1905 год — перовой набросок фигуры А. М. Горького на одном листе с зарисовкой композиции «Среди волн». Посещение скульптора Н. А. Андреева.

В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения. Одной из вершин творчества мастера и русской живописи II-й половины ХIХ века стало полотно «Крестный ход в Курской губернии», написанное Репиным по живым наблюдениям с натуры. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. Тем не менее портрет Гаршина не пропал: в настоящее время он находится в США в Метрополитен-музее129.

Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Непосредственно в Париже в 1876 году Репин создал необычное полотно «Садко», беспощадно раскритикованное искусствоведами, зато принесшее автору звание академика. Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей. 1899 год — женился на Наталье Борисовне Нордман (см.

Александр Пороховщиков, хозяин гостиницы «Славянский базар», заказал молодому художнику картину «Собрание русских, чешских и польских композиторов» за 1500 рублей. Для выходившей в Париже газеты «Общее дело», Репин пишет воспоминания о Л. Н. Толстом, приуроченные к 10-летию со дня смерти писателя. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться.

Расцвет творчества Репина пришелся на 1880-е годы. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127.

Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Судя по некоторым письмам, отношение Репина к Церкви было брезгливым. Возвращается в Россию летом 1876 года. первый вариант известен по сохранившимся фотографиям.

В 1863 году Репин в Петербурге, для того, чтобы поступить в Академию художеств. А свеча становилась ниже и тени менялись. Поступив в Академию художеств, Репин все свои академические рисунки показывал Крамскому, указания которого больше ценил, чем указания академических профессоров. биографии Лескова, Ключевского. ).

Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. — Вы старались от души передать, что видели, увлеклись бессознательно многими тонкостями натуры и вышло удивительно верно и интересно делали, как видели и вышло оригинально». Он наслаждался зрелищем отдыха великого человека, когда тело его, утомленное годами, а может быть и проделанной физической работой, нуждалось в отдыхе, а неустанный и бодрый дух настойчиво требовал пищи для своей непрекращающейся деятельности. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31.

Посещение И. С. Остроухова. Бросаясь, схватываясь и за голову, отец выпачкал половину (верхнюю) лица в крови. 1914 год июль — приехал в Чугуев полный творческих планов и надежд. В семье деда — Репина было 5 дочерей (Марфа, Татьяна, Прасковья, ) и 3 сына, старший Ефим стал отцом художника, дядя — Репин Иван Васильевич. Карандашный портрет учёного М. В. Прахова исполнен Репиным 1 августа 1878 года в Абрамцеве. Р. Люксембург, 8, Художественно-мемориальный музей И. Е. Репина). Начата картина в СПб в декабре 1871 года.

К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. правом углу надпись граф. В «Крестном ходе» толпа показана как единый массив. кар., ГТГ) с надписью «Чугуев И. Репин кистью: Мохначи 13 юня 77» и «Деревня Мохначи» или «Уличка в Мохначах» (1877, бум., граф. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899).

Рисунки карандашом: «Благородная просительница», «Интеллигент». В 1988 г. на месте усадьбы был создан музей, который после пожара 1995 г. вновь был открыт в 2000 г. 1892 год — «Птица Сирин» на дверной филенке усадьбы «Здравнёво», которая сохранилась в собрании И. И. Бродского и сейчас хранится в его музее-квартире. Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу.

Работа в Третьяковской галерее над портретом П. М. Третьякова (24 декабря). Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». Написал эскиз-замысел картины на тему торжественной встречи войск после Русско-турецкой войны (эскиз «Встреча войск» находится в Пенатах). Крамским, с новаторскими взглядами на искусство.

Имение своё он назвал Пенатами, в честь древнеримских богов-хранителей домашнего очага. «Паробок из Мохначей» (1877). Это самая феноменальная черта, чрезвычайно трудная и решенная только двумя фигурами. Этюд получился превосходный. Картина имеет 3 списка (не считая этюда).

карт. Крестным отцом И. Е. Репина был чугуевский портной Касьянов. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157.

В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. Посещение Художественного театра.

В дверях все еще стоит горничная, впустившая человека – ссыльного, о котором помнили, но которого не ждали в семье. Беседа с К. С. Станиславским. Люблю тайно, ревниво, как старый пьяница, – неизлечимо. Бабушка — Анастасия Титовна Репина (в девичестве Костромытина).

Толстой босой), даже вылепил его бюст. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. Грандиозное многофигурное полотно (35 м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. На первых порах Репины жили под одной крышей с родителями мужа. Репин дважды подавал прошения об отставке.

По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет.

За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Присутствие на открытии Передвижной выставки в здании Школы живописи, ваяния и зодчества (25 декабря). Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188. Девушка взята жизненно, естественно посажена на кушетку. После долгой и упорной работы по поиску нужного композиционного и смыслового решения, разработке образов в этюдах Репин написал большую многофигурную композицию, показав торжественное шествие сотен людей всех возрастов и званий, простонародья и «благородных», штатских и военных, мирян и духовенства, проникнутых общим воодушевлением. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. С июля 1918 г. в усадьбе поселилась семья младшей дочери художника Татьяны Ильничны Репиной (по мужу — Язевой).

Скопив 100 рублей от церковных заказов, в 1863 году молодой художник едет в Петербург. Часы утра, которые я посвящаю ему, – лучшие часы моей жизни. Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. У деда художника по матери — Бочарова Степана Васильевича и его жены Пелагеи Минаевны было 4 дочери (Татьяна, Груша, Прасковья, ) 2 сына (Дмитрий дослужился до звания майора кирасирского полка, дядя Федя — поселенный начальник Фёдор Степанович Бочаров), Татьяна стала матерью художника другие две сестры её Груша и Параня, были неграмотны, Прасковья умерла молодой, оставив после себя сироту-сына Трофима Чаплыгина. Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издёвок над султаном.

В марте избран почётным членом Финляндского художественного общества. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. Здесь был закончен знаменитый «Протодиакон» 1877 год, (портрет чугуевского дьякона Ивана Уланова), портреты людей из народа — «Мужичок из робких», «Мужик с дурным глазом». Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой. Именно там впервые проявилась его страсть к рисованию.

Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Мне минутами становилось страшно. Посещение Третьяковской галереи и галереи И. С. Остроухова. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890).

Справа, схватившись за бока, безудержно хохочет могучий, решительный и прямодушный запорожец в белой меховой шапке (гоголевский «Тарас Бульба»). Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140. Вместе с большой золотой медалью за «Воскрешение дочери Иаира» Репин получил право на творческую «командировку» за границу. О картине появилось много статей в периодической печати.

Взгляды, жесты, позы персонажей картины очень выразительны, но не однозначны. Полученных денег хватило на краски и холст, но их приобретение не избавило от творческих мук: сюжет «Дочери Иаира» не складывался. Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана.

До последнего своего дня художник не выпускал кисть из рук. «Как. Как иллюстрация этому, в недавнее время появилась ранее нигде не фигурировавшая картина, приписываемая Репину под условным названием «Большевики».

В 1875 г. В. В. Пишет писарь, человек умный и на Сечи уважаемый, а сочиняют все – каждому хочется сказать свое слово. Репин считал сам эту картину красивой. Он заклятый враг турецкого султана, не раз доходил до самого Царьграда и такого пускал туда дыму, что султану чихалось, точно он понюхал табаку с тертым стеклом. Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59.

Посещение художника В. К. Бялыницкого-Бируля. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». Репин принес голову старушки, написанную на маленьком картончике.

В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика. Имя Ильи Ефимовича Репина – одно из самых великих среди имен русских художников. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. Там он провёл последние тридцать лет жизни. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. Вечером в гостинице у Репиных собрание художников-передвижников.

Умер русский художник в Пенатах. Присутствие на спектакле Художественного театра. К началу двадцатых годов относятся картины на евангельские темы и новая переработка «Крестного хода в дубовом лесу», «Утро воскресения» и «Отрок Христос в храме». Вместо свадебного путешествия Репин предложил молодой жене деловые поездки – сначала в Москву, на открытие «Славянского базара», а затем на этюды в Нижний Новгород, где художник продолжал искать мотивы и типажи для «Бурлаков». В результате большая часть предложенных произведений оказалась в Третьяковской галерее. Обнажённый до пояса казак с крепкой «бычьей» шеей во многом символизирует «физический» и «нравственный» характер запорожской вольницы.

Публике картина понравилась. «Во французской стороне» Илья Ефимович тесно познакомился с работами импрессионистов, под влиянием которых позднее написал «Искушение», «Тайную вечерю» и ряд других картин. О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. В 1940 году Куоккала вновь отошла к России. Однако портрет вышел очень похожий и, когда вернулась маменька с Устей (сестра Репина.

Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная. Сняв за пять с половиной рублей комнату в мансарде и перейдя на режим жёсткой экономии, он устроился в вечернюю рисовальную школу, где вскоре был признан лучшим учеником. Запорожцы, коллективно сочиняющие ответ турецкому султану, представлены Репиным крепким единодушным братством во всей своей силе и сплоченности. По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина – «энциклопедия пореформенной России».

Здесь им созданы картины «Белорус», старшей дочери Веры «Осенний букет» и младшей дочери Надежды с чёрным зонтиком на солнце, «Охотник с ружьём» Портрет Нади (собр. Эскизы «Расстрел демонстрации», «Красные похороны», «У царской виселицы», которые впоследствии подарил Музею революции. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17. На крестинах девочки присутствовали Стасов и композитор Модест Мусоргский, который «много импровизировал, пел и играл».

В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. В набросках Репин изображал лицо горбуна в муках и страдании. Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным. В 1876 году Репин возвращается в родной город, а затем переезжает в Москву.

Родом из семьи военного поселенца. В работе художнику помогал Василий Стасов: он собирал нужные для работы архивные материалы. Потому такую остроту приобретает динамика в его портретах.

Карандашные портреты композиторов М. А. Балакирева, Э. Ф. Направника и Н. А. Римского-Корсакова. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». В 1899 году Репин купил имение в финском местечке Куоккала, близ Петербурга. Испуганно смотрит на незнакомого мужчину девочка (когда его забрали, она была слишком мала и потому забыла своего отца) изумлением полны глаза жены, сидящей у рояля.

Л. Н. Толстого». Практически во всех дисциплинах он был первым. Как иллюстрация этому, в недавнее время появилась ранее нигде не фигурировавшая картина, приписываемая Репину под условным названием «Большевики». Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце.

В портрете Хлобощина художник сделал дальнейший шаг на пути овладения формой. Осенью того же года художник возвращается в свой родной Чугуев, а через год перебирается оттуда в Москву. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. Еще один мистический случай, который повлиял на здоровье художника произошел с ним в родном городе Чугуеве. Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204.

Деньги на поездку – двести рублей – получил от богатых покровителей Васильев. Всклокоченные волосы, больничный халат драматизируют картину. Рисунок уверенный, лепка твердая. Минута и отец в ужасе закричал, бросился к сыну, схватил его, присел на пол, приподнял его к себе на колени и зажал крепко, крепко одною рукою рану на виске (а кровь так и хлещет между щелей пальцев), а другою, поперек талии, прижимает к себе и крепко, крепко целует в голову своего бедного (необыкновенно симпатичного) сына, а сам орет (положительно орет) от ужаса, в беспомощном положении.

Работа над портретом П. А. Лезина (21 декабря карандаш). Два деда — Репин Василий Ефимович и Бочаров Степан Васильевич. Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156.

Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» — глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы. Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. В конце июля 1930 г. близкие Репина покинули Здравнево и 7 августа прибыли в «Пенаты».

В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры – не хватало лишь «большого декоративного пятна». Радищева в Саратове), «Девочка-рыбачка» с рыбацкой сеткой в нищей одежде. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина. Судьбы детей Репина сложились по-разному. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254).

В силу особенностей исторического процесса в России, ее культура в последнюю треть XIX столетия заняла авангардную роль в мировой культуре. Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме.

С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки. В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств. Вернувшийся революционер смотрит вопрошающим взглядом на свою мать, его худое лицо практически в тени, что подчёркивает впалость глаз.

Окрестности Чугуева и Мохнача художник запечатлел во многих акварелях. Двоюродная сестра Олимпиада Васильевна Борисова, монахиня Николаевского женского монастыря изображена на портрете 1887 года. А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. На создание картин у Репина уходило много времени, несколько лет.

Замысел картины возник в конце 1860-х во время работы над этюдами на Неве, когда Репина поразил контраст между беззаботно гуляющей по берегу публикой и изможденными людьми, тянущими баржи на лямках. За 13 лет работы над этим полотном появилось большое количество самостоятельных эскизов и рисунков. Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы. Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247. Обед у В. К. Бялыницкого-Бируля.

Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло— глубоко развращённое существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают» Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, уговоры друзей не возымели действия в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98.

Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». Репин являл собой пример беззаветной преданности искусству.

Георгий Петрович узнал себя уже в Третьяковке и обиделся. Георгий Петрович узнал себя уже в Третьяковке и обиделся. Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена. им. Этот сюжет написан Гоголем в повести «Тарас Бульба».

Восстановлен в 1962 году. Двоюродный брат Репина Трофим Петрович Чаплыгин был близким другом детства. Берег Волги. В годы реакции, разгромившей революционно-народническое движение, появляется картина Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года (1885, ГТГ). Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв.

Илья Ефимович и Вера Алексеевна обвенчались в 1872 году. Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. За этот период сохранились два пейзажа: «Деревня Мохначи близ Чугуева» (1877, б., акв., белила, граф. В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: брата художника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощина (1868, ГРМ), невесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой (1869, ГРМ).

«Что вам сказать о пресловутом Риме. За время службы в Чугуевском уланском полку Ефим Васильевич успел поучаствовать в трёх военных кампаниях имел награды. Музыка переносила его в мастерскую, к картине. кар., акв., ГРМ) с подписью «1877 И. Репин».

Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36. Приближался семидесятилетний юбилей художника. Он пишет о казаках, как о народе свободы, равенства и братства. В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141.

Он смотрит лукавым обжигающим взглядом на своих товарищей, явно наслаждаясь только что «рождённой» издевательской фразой. В 1863 году в возрасте 12 лет Илья Репин перебирается в Петербург. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой.

Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. Сделано множество этюдов ко всем этим полотнам. Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей.

А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140. В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека».

Кроме нескольких ярких характеристик главнейших бюрократов, большинство их, при полном портретном сходстве, дано в виде общей безличной массы украшенных лентами и звездами «Действительных тайных советников». Её муж мастер серебряных дел Радов Иван Федорович был написан Репиным под названием «Мужик с дурным глазом». Картина имеет 3 списка (не считая этюда). Мы должны изучать мир вокруг нас, стремиться улучшить общество и свои качества. Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27.

В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811-1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71. Он тоже серьёзен, хотя заметно, что больше всего в происходящем, ему нравится он сам. — сказал Крамской.

Выставленная в марте 1873 года картина Бурлаки на Волге (ГРМ) сразу обратила на себя внимание как одно из примечательных явлений русского изобразительного искусства. художественный музей им. К тому времени как Репин окончил Академию, он был уже довольно известным художником и получил свой первый крупный заказ. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству.

Пятый факт. По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». Предполагалось создать такие мастерские, как керамическая, позолотная, резьбы по дереву декоративного панно, ткацкая, литейная, токарная и столярная.

За окном летний день. 1920 год — Автопортрет. Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. Пытаясь узнать о судьбе сына, Репин пишет письма директору Государственного литературного музея В. И. Бонч-Бруевичу13, а затем и самому И. В. Сталину. Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242. Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16.

В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Музей отклонил предложение, объяснив, что произведений Репина уже достаточно. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича.

Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты». «Протодьякон» является важнейшей вехой в творчестве Репина, тем трамплином, с которого только и можно было совершить пры-Яок к будущим, еще более совершенным его созданиям. Отец ударил своего сына жезлом в висок. С тех пор и началась их дружба, сыгравшая огромную роль в жизни Репина. Эскиз «Разгон демонстрации», масляными красками на дощечке (ГТГ).

В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150. В облике Ивана Грозного претворились некоторые черты художника Г. Г. Мясоедова. Посещение художника В. Н. Бакшеева. Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ.

Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. Посещение И. С. Остроухова. В честь этого события городские власти выделили для строительства «Делового двора» шесть десятин земли в лучшем месте города — над Донцом. Приусадебная территория изначально была заболоченной, вот таким образом хозяева провели благоустроительные работы, построили пруды и каналы. Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей.

В последние годы он обратился к библейским сюжетам. Репин отрицательно относился к Николаю Второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». Она была закончена только в 1891 году. Оставаясь членом этого общества, Репин создает полотна «Крестный ход в Курской губернии» (работа 1883 года), «Не ждали» (работа 1884) и «Иван Грозные и его сын Иван» (работа 1885 года). Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152.

Как стало впоследствии известно из дела Архива УФСБ по Санкт-Петербургу и Ленинградской области, Дий (Дмитрий Юрьевич Репин) был арестован при нелегальном пересечении границы СССР и приговорен 10 июня 1935 года военным трибуналом Ленинградского военного округа по статьям 58–8 и 84 УК РСФСР к расстрелу за попытку организации покушения на высших руководителей партии и государства. Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. 1876 год — выполнены этюды акварелью: «Чугуев» (б., акв., частн. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. Часть учеников отправилась следом, однако их попытки вернуть мастера оказались безуспешными163.

Срочность заказа и бесконечные капризы заказчика тоже не могли не сказаться отрицательно на работе художника. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140. В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164.

Появляется картина М. Горький читает в Пенатах свою драму Дети солнца. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237.

Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Торжественное открытие большого зала «Славянского базара» с картиной произошло 10 июня 1872 года. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. Здесь и народная удаль, безудержные веселые танцы украинских крестьян в картине Вечорнищ (1881, ГТГ) и будто хлынувшая на дорогу пореформенная Россияне социальными контрастами, глубокими жизненными противоречиями, так ярко показанными в многофигурной композиции Крестный ход в Курской губернии (1880-1883, ГТГ).

За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос. Знакомство было продолжено через год, когда Лев Николаевич, прибыв в Москву, остановился у Волконских. В конце 1870-х годов Репин начал работать над картиной из истории Запорожской Сечи середины ХVII века – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Репин продумывал композицию картины до мелочей. Когда составители письма обратились к Репину с предложением поставить под текстом свою подпись, тот отказался, заметив, что великий князь не мог предвидеть, как развернутся события160.

На сеансе у скульптора Н. А. Андреева. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75. Первый Репин подарил другу историку Дмитрию Яворницкому, а тот — Павлу Третьякову. Репина привлекала тема революционно-настроенной России.

собр., С. -Петербург), с изображением домиков среди осенних деревьев, маслом: «Берег реки» (холст, масло Пензенск. Репин пришёл в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». Это вы сами. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых. Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды».

Тут Репин выбрал асимметричную композицию и обозначил пространство с помощью половиц, удаляющиеся половицы приковывают взгляд зрителя к нежданному гостю. — И. Г. ) посидеть мне смирно. В газете «Мир» Репин публикует ряд статей против советской власти. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом.

Пенаты были превращены в мемориальный музей. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. Рпин 1875 (или 1876)» в нижн. Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня. Первый Репин подарил другу историку Дмитрию Яворницкому, а тот— Павлу Третьякову. Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми.

Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь. Одухотворенность, темпераментность П. А. Стрепетовой (1882, ГТГ) ярко показаны в напряженном взгляде затененных глаз, в мимике, в пересохших губах. В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Созданная Репиным портретная галерея чрезвычайно разнообразна. Там его учеником был Серов В. А. Здесь была в основном завершена одна из лучших его картин — «Крестный ход в Курской губернии» — с сотнями этюдов и рисунков к ней здесь была начата другая замечательная картина — «Запорожцы» выполнены целиком картины: «Вечорницы», «Отказ от исповеди», «Школа» написан ряд портретов, среди которых имеются настоящие шедевры — портреты А. Ф. Писемского и Н. И. Пирогова.

Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Летом в Пенатах рисовал Горького и написал портрет М. Ф. Андреевой. Толстой на отдыхе в лесу, Л. Н. Олимпиада была дочерью тети Татьяны Васильевны Репиной (в замужестве Борисовой). Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды».

Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. Однако после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми.

Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. Он мечтал поселиться в Чугуеве, создать свободные художественные мастерские под названием, памятным ему с детства, — «Деловой двор». Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. После долгой и упорной работы по поиску нужного композиционного и смыслового решения, разработке образов в этюдах Репин написал большую многофигурную композицию, показав торжественное шествие сотен людей всех возрастов и званий, простонародья и «благородных», штатских и военных, мирян и духовенства, проникнутых общим воодушевлением.

Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. 15 декабря — посещение В. И. Сурикова. Их он так же создал не мало.

Она была закончена только в 1891 году. Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет.

Для молодого художника эта сумма представлялась просто огромной. 1905 г. Холст, масло. Также этюды, выполненные маслом «Хата в Чугуеве» или «Украинская хата» (х., м), «Чугуев ночью» (1876 г., х., м., 32х55 см слева внизу подпись: «Пенаты Пж-27»). На сеансе у Н. А. Андреева. Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать.

Таковы В. В. Стасов (1883, ГРМ), Л. Н. Толстой (1887, ГТГ), А. Г. Рубинштейн (1881, ГТГ).

---