Мона Лиза Леонардо
Леонардо да Винчи изобрел ножницы играл на альте, а также потратил 12 лет на то, чтобы нарисовать губы Мона Лизы. Впрочем, есть и немало других кандидаток на звание Моны Лизы, которые конкурируют с Салаи: это Изабелла Гуаланди, Джиневра Бенчи, Констанца дАвалос, распутница Катерина Сфорца, некая тайная любовница Лоренцо Медичи и даже кормилица Леонардо. Картина Леонардо да Винчи Мона Лиза (Джоконда): описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Эта лёгкая блуждающая улыбка встречается во многих произведениях как самого мастера, так и у леонардесков, но именно в «Моне Лизе» она достигла своего совершенства.
Рафаэль, этот бессмертный гений, этот превосходный рисовальщик, был страстным поклонником «Моны Лизы» Леонардо и даже, вдохновлённый шедевром, оставил нам свой эскиз этой картины. Именно благодаря ультратонким слоям было создан переход от светлого к темному на картине Мона Лиза Леонардо да Винчи. И сейчас вы узнаете про самые невероятные и интересные факты о Мона Лизе Леонардо да Винчи.
«мона Лиза» считается самой известной картиной Леонардо. Все это – «Мона Лиза», написанная в начале XVI века знаменитейшим Леонардо да Винчи. Так, З. Фрейд пишет: «В улыбке Моны Лизы Леонардо удалось воспроизвести обещание безграничной нежности и зловещей угрозы». Мона Лиза – это самое известное произведение в художественном мире, которое создал самый известный автор – Леонардо да Винчи.
Собрали интересные факты о легендарной картине Леонардо да Винчи — «Моне Лизе» или «Джоконде» — и её улыбке. Одним из самых знаменитых и популярных произведений мирового искусства, несомненно, является «Мона Лиза» Леонардо да Винчи. Третьи и вовсе решили, что «Мона Лиза» — это юноша в женском одеянии (возможно, Салаи) или автопортрет Леонардо. Из его труда мы узнаем, что Леонардо взялся «выполнить для Франческо дель Джокондо портрет Моны Лизы, жены его и, потрудившись над ним четыре года, оставил его недовершенным».
Странности Королевы Елизаветы, о которых мало кто знает: 23 интересных факта
() В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать их за оригинал. Один фермер спросил куратора Вашингтонской национальной галереи: «А как будет использоваться это шикарное здание, когда «Мона Лиза» уедет. » Под прикрытием культурного зонтика французы вышли из НАТО и занялись своей собственной ядерной политикой. Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. Похищение Моны Лизы из Лувра Может в Лувре висит и настоящая Мона Лиза. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини».
Аферист Вальфьерно продал подделки в «теневые коллекции», уверяя каждого из владельцев, что он – единственный обладатель подлинника Леонардо. Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить. Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. Потом разошлись по всему миру. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей.
- Загадка картины «Моны Лизы» Леонардо да Винчи
- История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи
- Леонардо: Миссия Мона Лиза мультфильм 2018 смотреть онлайн бесплатно
- Самые невероятные и интересные факты о Мона Лизе Леонардо да Винчи
- Леонардо: Миссия Мона Лиза (мультфильм 2018) смотреть онлайн
- Тайны Моны Лизы: 8 фактов о Джоконде Леонардо да Винчи, которые тебя удивят
Портрет госпожи Лизы дель Джокондо (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) был написан Леонардо да Винчи примерно в 1503 – 1519 годах. Что вы видите перед собой.
Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля». Черты Моны Лизы мы угадываем и в его рисунке флорентийки и в «Даме с единорогом» и даже в мужском портрете Бальдасара Кастильоне. Посередине: Дама с горностаем. Ещё одним секретом является то, что у Моны Лизы нет бровей и ресниц. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет». Впервые все это пятьсот лет назад проделал Леонардо да Винчи со своей моделью.
- Мона Лиза: 12 интересных фактов
- Мона Лиза как она есть: 13 фактов о «Джоконде» Леонардо да Винчи
- Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины
- Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр
- Учёные обнаружили «улыбку Моны Лизы» на ещё одной картине Леонардо да Винчи
- Мона Лиза (Джоконда) — фотография картины Леонардо да Винчи с высоким разрешением 39315748
- Кто такая Мона Лиза — Джоконда, 10 вариантов
- Под картиной "Мона Лиза" обнаружили скрытый портрет
Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Так он и спал на картине больше двух лет. Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане. Исследователь ренессансного искусства Виктор Гращенков пишет о том, что Леонардо, в том числе благодаря пейзажу, удалось создать не портрет конкретной личности, а универсальный образ14: «В этой загадочной картине он создал нечто большее, чем портретное изображение никому не ведомой флорентинки Моны Лизы, третьей жены Франческо дель Джокондо.
Цель этого похищения не выяснена однозначно. Таким образом, для написания картины да Винчи потребовалось несколько сотен сеансов. Леонардо удалось создать идеальное «наглядное пособие» для художников, что-то вроде каталога новинок. 76х53 см. К тому же Айзелуортская Мона Лиза как раз незакончена.
К тому времени уже научились состаривать искусственно картины и выдавать их за подлинники. Так и с данной статьей. Гораздо важнее понять не «как это было», а «почему это произошло». По мнению одних, секрет в уникальной открытости «Джоконды» для любой интерпретации – недосказанность – оставляет место для полета фантазии.
- Картина Мона Лиза (Джоконда) Леонардо да Винчи
- Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
- История создания картины «Мона Лиза»
- История картины и её приключения
Наполеон ничего не смыслил в живописи, но высоко ценил Леонардо. Лиза дель Джокондо (в девичестве Герардини) действительно существовала. При помощи этой формулы и точных математических расчетов из под кисти мастера вышла ужасающая по силе работа. В 1956 году нижняя часть картины была повреждена, когда один из посетителей облил её кислотой. Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально. В 1962 году картина отплыла в США в каюте первого класса на океанском лайнере «Франция».
Выражение лица Джоконды олицетворяет всё то, к чему тысячелетиями стремятся мужчины. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. В своей ранней пьесе «Джоконда» он изобразил ее любовницей великого флорентийца. Есть ещё одна экзотическая версия.
- Леонардо: Миссия Мона Лиза в хорошем качестве 720, 1080
- «Дорога домой» : смотреть онлайн 4 серию
- «Тамниц» : смотреть онлайн 27 серию
- «У недлю рано злля копала» : смотреть онлайн 4 серию
- Екатерина Климова показала пикантное фото топлес
- Самые сложные мужчины по знаку зодиака
Они избрали ее объектом своих экспериментов. Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить. Но в применении метода сфумато все равно ему уступал.
Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде». Принадлежит к позднему периоду его творчества. «Джоконда» очень рано прошла «тест на славу» у художников: без них ни одной картине этого не добиться. Также предполагают, что туМону Лизу, что висит в Лувре, Леонардо уже писал лет через 10. Согласно писаниям биографа Джорджо Вазари, Леонардо да Винчи писал этот портрет 4 года, но так и ставил незаконченным (однако современные исследовали утверждают что произведение полностью закончено и даже тщательно доведено до конца). Если бы он взял что-нибудь другое, может, у нас была бы другая суперзвезда. По второй версии, загадочная девушка вовсе не была ангелоподобной невинной красавицей.
- Леонардо да Винчи «Мона Лиза» – интересные факты
- Критика и недостатки полотна Мона Лиза (Джоконда)
- Картина Мона Лиза: история «Джоконды»
- Картина «Джоконда» : критика полотна
Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена. Подавляющее большинство этих людей пришли в музей в первый раз в жизни.
Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию. Очаровательная жена президента была личной покровительницей «Джоконды» во время ее визита в США. Только чувство утраты рождает любовь. В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15. На нее работают все современные технологии: массовый туризм, реклама, поп-культура.
То, что он рассказал на допросах, вызвало новый скандал. Не было ее и у реставраторов. Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. Согласно официальной версии, это портрет Лизы дель Джокондо, молодой жены видного флорентийского торговца шелками Франческо дель Джокондо. Вскоре после рождения сына отец ушел из семьи, женившись на богатой женщине.
Эфемерная, ускользающая улыбка присутствует во многих работах живописца, но в «Джоконде» она воссоздана просто идеально. 1503-1507 гг. В рамках этого дела был арестован поэт Гийом Аполлинер, позже освобождён. Но причем здесь ваше желание узнать мои познания в женском оргазме. Но она ли на картине. Monna — это сокращение от ma donna — Мадонна, матерь Божья (хотя также означает и «моя госпожа», леди). Под его матрасом на самом деле пылилась Мона Лиза.
- Изменения, постигшие Джоконду копия Джоконды из Прадо
- Технология создания улыбки Моны Лизы
- Картина "Мона Лиза" Леонардо да Винчи
- 14 февраля День Святого Валентина: история, традиции, что подарить, как отметить праздник
Не случайно именно в это время появились первые копии обнаженной «Моны Лизы». Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. Фотография с места преступления (Мона Лиза исчезла). Ее автор – великий фантазер Жюль Верн. () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн.
Кто такая Джоконда какие цели преследовал да Винчи когда создавал это полотно. Отец еще раз женился и опять стал вдовцом. Другие утверждают, что брови и ресницы на самом деле были, но с течением времени истёрлись. Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19. Как Мерилин Монро или Микки-Маус.
Именно тем, что в жилах Леонардо текла восточная кровь исследователь объясняет знаменитый «почерк Леонардо» – способность мастера писать справа налево (таким образом сделаны записи в его дневниках). Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Программа проанализировала основные черты лица изгиб губ и морщинки вокруг глаз, а затем оценила лицо по шести главным группам эмоций. Мона Лиза» (1503-1519).
В тот роковой понедельник, когда исчезла «Мона Лиза», он навещал в музее своих друзей-рабочих. Только в 1833 году «Мона Лиза» появилась на одной из многочисленных картин изображающих экспозицию Лувра. Я имею ввиду его черный квадрат. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью.
«Закиньте ногу на ногу, сложите руки на животе, корпус разверните в три четверти и смотрите прямо в камеру, пока не «вылетит птичка». Тогда как Леонардо да Винчи писал только на доске. А другие считают, что дело вовсе не в улыбке и вообще не в достоинствах самого портрета. К чести полиции, надо сказать, что она быстро установила непричастность Аполлинера, Пикассо и их друзей к краже «Джоконды».
- Умный, злой или глупый: как вычислить, кто перед вами
- 10 "плохих" черт вашего характера, которые на самом деле хорошие
- 10 правил этикета пользования смартфоном, о которых многие не подозревают
- О фильме «Леонардо: Миссия Мона Лиза»
- Если вам понравился этот фильм, не пропустите
- Словари и энциклопедии на Академике
«Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей. Все же в апреле 1974 года женщина, расстроенная политикой музея в отношении инвалидов, попыталась распылить из баллончика красную краску, когда картина находилась на выставке в Токио, а 2 апреля 2009 года россиянка, не получившая французского гражданства, запустила в стекло глиняной чашкой. 1490 г. Музей Чарторыйских, Краков. Предположений было много: это автопортрет самого Леонардо, портрет матери художника Катерины, назывались различные имена современниц и современников художника. Первое описание картины «Джоконда» было оставлено Джорджо Вазари.
Готье же представил улыбку «Джоконды» как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя: «Джоконда. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. Это уже дама, которой за 30-35 лет. Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4.
И Леонардо не имеет никакого отношения к трём приведённым картинам. В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. «Джокондомания» охватила Америку. Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье. Автор бестселлера «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» написал: «Леонардо взялся исполнить для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы.
Намек на правомерность этой версии можно отыскать в название портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал. ) — «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Интересен и тот факт, что нарисовав портрет Моны Лизы, да Винчи держал его при себе, а затем он перешёл в коллекцию французского короля Франциска I. Почему, выполнив работу, художник не отдал её заказчику, остаётся неизвестным. Почему он не давал знать о себе 3 года. Она была похищена работником Лувра Винченцо Перуджей.
Всё настолько естественно, насколько это вообще можно изобразить. Эта загадка практически решена. Будем считать, что мне повезло.
А еще французы Готье и Дюшан, корсиканец Наполеон, американец Морзе, австриец Фрейд, русский Мережковский, поляк Малевич Мужчин в судьбе «игривой, веселой» дамы хватало. Кардинал Ришелье отговорил своего короля продавать «Джоконду» англичанам. 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. О других титанах живописи читайте в статье Художники Эпохи Возрождения. Потом на сцену вышел нанятый им Перуджа и, не ведая, что творит, украл оригинал.
Подобную теорию подтверждает и Энео Ирпино, который воспел женщину в своей поэме. Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией. В возрасте 15 лет он попал в ученики к одному из ведущих мастеров раннего Возрождения Андреа дель Верроккьо, а спустя пять лет вступил в гильдию художников.
Леонардо да Винчи» и оно снискало много сторонников среди историков искусства. По его версии в нем проснулись патриотические чувства. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы – это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Он слишком презирал возню с отпечатками, веря только в свой «бертильонаж». Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи.
Меньше чем через год Перуджиа уже был на свободе. Выручка составила несколько десятков миллионов долларов. Ресницы, сделанные наподобие того как действительно растут на теле волосы, где гуще, а где реже и расположенные соответственно порам кожи, не могли бы быть изображены с большей естественностью. Также Вазари говорит о бровях. Критик Уолтер Патер в своём эссе 1867 года о да Винчи выразил своё мнение, описав фигуру на картине, как своего рода мифическое воплощение вечной женственности, которое «старше скал, меж которых оно сидит» и которое «умирало множество раз и изучило тайны загробного мира».
После Французской революции «Джоконда» оказалась в Лувре, а оттуда её забрал сам Наполеон, повесив в своей спальне в Тюильри. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа. С итальянского Джиоконда переводится, как Веселая. Ей было посвящено всё время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари». «Джоконда» «потратила» триста лет, чтобы окончательно завоевать славу в «узких кругах» художников и коллекционеров. Воспевал данное произведение и британский прозаик Уолтер Патеру (1869 г. ): «Возле этого портрета возникает ощущение, будто Вы смотрите на бегущую воду.
Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Ирина – elfirina, Вы совершенно правы. Леонард был арестован. Вот это чудо не забывается. Я тоже постояла минуту и уступила место другим. Пабло Пикассо также находился под подозрением.
Лувр был закрыт для посетителей, но сторож, знавший Перуджу, впустил его. Рот, уголки губ, где розовый оттенок переходит в естественный живой цвет лица, написаны так превосходно, что кажутся не нарисованными, а как бы живой плотью и кровью. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи. Айзелуортская Мона Лиза была написана на холсте. Вот как отзывался о полотне этот писатель и художник: «Леонардо подрядился изготовить для Франческо Джокондо портрет его супруги, Лизы Герардини и трудился над работой почти 4 года, но всё же оставил её незавершённой. Леонардо и Салаи были вместе 25 лет.
Во время Второй мировой войны судьба картины не очень ясна, причем Лувр не стремится внести ясность в эту тайну. В путешествие ее отправил генерал де Голль, которому «Джоконда» понадобилась в качестве дипломата. А так эстеты Патер и Готье оказались «наводчиками» профана Перуджи. «Голова и руки— вот несомненный центр картины, которому принесены в жертву остальные её элементы. Таким образом он совместил реальность и сказку, реальность и сон в одно целое, что создаёт невероятное ощущение у всех, кто смотрит на полотно.
Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. Это произведение он назвал загадочной аббревиатурой из пяти букв LHOOQ. Но ни одно описание картины «Джоконда» не может передать её изысканность и композиционное совершенство.
Возможно, за 500 лет произошла путаница. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Полную «медкарту» Джоконды собрал гинеколог Хулио Крус и Эрмида в своей книге «Взгляд на Джоконду глазами врача». Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13.
Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. Однако годы не щадят никого – и «Мона Лиза» Леонардо да Винчи не стала исключением. Между собой они обозначают её как Флорентийская дама. «Заметил» шедевр Леонардо американский художник и изобретатель телеграфной азбуки Самюэль Морзе.
() Джоконда— не портрет. 1503-1519 гг. На момент написания картины ей исполнилось уже 40 лет. Кража «Джоконды» – уловка французского правительства, которое хочет спровоцировать войну.
Как будто действительно одну и ту же женщину изобразили с разницей в 10-15 лет. Неожиданно на первое место выдвинулась версия о художниках-авангардистах. Директор Лувра Омоль, который лишь недавно хвалился, что украсть «Джоконду» – все равно что похитить Нотр-Дам, был уволен. Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем.
Но вот однажды к девушке пришла беда – в ее дом вспыхнул ужасный пожар изничтоживший все. Как вы можете видеть, предположений очень много и все они имеют право на жизнь. В Токио она прибыла на борту уже не корабля, а «Боинга».
Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу.
Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Частная коллекция Этот портрет был открыт широкой публике около 100 лет назад. Как отмечает Дживелегов, ко времени создания «Моны Лизы» мастерство Леонардо «уже вступило в фазу такой зрелости, когда поставлены и решены все формальные задачи композиционного и иного характера, когда Леонардо начинало казаться, что только последние, самые трудные задачи художественной техники заслуживают того, чтобы ими заняться. Открыватель термина микровыражение психолог Пол Экман (прототип доктора Кэла Лайтмана из телесериала «Обмани меня») пишет о выражении лица Джоконды, анализируя его с точки зрения своих знаний о человеческой мимике: «два других вида сочетают искреннюю улыбку с характерным выражением глаз. По версиям разных исследователей, она страдала от алопеции (выпадение волос), высокого уровня холестерина в крови, обнажения шейки зубов их расшатывания и выпадения и даже алкоголизма.
Которых у Моны Лизы нет. Так почему же Мельци её называет Джокондой. По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана».
Те якобы не представляли, каким сокровищем обладают. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11. Недаром Леонардо любил говорить, что моделировка— душа живописи. Родился в семье нотариуса.
Вместе с ними в путешествие пускается забияка Агнес и ее приятель Николо. Кроме того, в прошлом году я решил посмотреть все художественные музеи Рима Италии. Франции нужно было налаживать отношения с новым экономическим гигантом, Японией.
Иллюстрированные издания – прообраз современного телевидения – нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Разменявшая пятое столетие «игривая, веселая женщина» шагала в ногу со временем. У нее была болезнь Паркинсона, липома (доброкачественная жировая опухоль на правой руке), косоглазие, катаракта и гетерохромия радужки (различный цвет глаз) и астма.
Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы». Официальная же версия гласит, что Леонардо был сыном нотариуса Пьеро и «местной крестьянки» Катерины. В настоящее время висит в Парижском музее Лувр. Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». Сила её очарования сравнима с живым и одушевлённым, а не нарисованным на доске. Такое предположение высказал Зигмунд Фрейд в книге «Воспоминания детства.
Художник начал скандалить и служители пошли поторопить фотографов. К тому же именно так описывал сам Мельци любимую работу своего учителя Леонардо. Справа: Мона Лиза. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой.
Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Леонардо почему-то не отдал портрет заказчику и возил его с собой до самой смерти. Так девица лишилась всего и естественно Лео не мог остаться в стороне и решил помочь. Чтобы ему никто не мешал и не требовал картину. Но это уже дело вкуса.
Он решил вернуть Италии картину, украденную Наполеоном. Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук». Больше других шансов было у первой «эмансипе» Европы герцогини Мантуи Изабеллы дЭсте, с которой Леонардо дружил и переписывался. Можно поблагодарить только автора этой статьи, - она правильно все сформулировала. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Вальфьерно скрылся с деньгами, а «патриот» Перуджа попался полиции и взял всю вину на себя.
Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12. По-итальянски «ла Джоконда» означает «веселая игривая женщина». Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию. До охраны наконец дошло, что картину украли.
История искусств очень сложная вещь. В результате (было так задумано или получилось случайно, неизвестно) фигура Джоконды была сильно приближена к зрителю, что подчёркивает её многозначительность. Сделав портрет поколенным по формату, художник получил возможность демонстрировать более широкий диапазон изобразительных приёмов. Кстати, был момент, когда «Джоконду» едва не купил у французской короны тот самый герцог Бэкингем из истории с подвесками, так как она предназначалась для лучшей в мире коллекции живописи, которой владел английский король Карл I. Людовик XIII был равнодушен к искусству, но сделка не состоялась. Улика, которая могла раскрыть загадку кражи, оказалась бесполезной. По ней его детища неожиданно обнаруживаются через века.
Даже уезжая из Милана в 1516 г., он не смог расстаться с шедевром. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. Во Флоренции он вступил в соперничество с Микеланджело кульминацией этого соперничества стало создание огромных батальных композиций, которые два художника написали для палаццо делла Синьория (также палаццо Веккьо). По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза».
Однако мы не видим её влажных глаз. Где-то между 1503 и 1506-м. Чтобы ответить на этот вопрос, мало знать вехи победного пути «Моны Лизы» к мировой славе. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. К тому же он доверял профессионалам. () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки.
Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. Одна из наиболее знаменитых загадок портрета – это, бесспорно, выражение лица модели. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица.
Неожиданно для всех «Мона Лиза» оказалась в центре политических баталий. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. В пользу версии Челлини говорит сложный характер Буонарроти, о котором ходили легенды.
Голова слегка повёрнута. То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается. Пресса писала о современной американо-французской Моне Лизе.
Баня в Фонтенбло была важнейшим местом во Французском королевстве. Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. Есть и еще одна полярная «медицинская» версия — беременность.
Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Он оживил пейзаж, а ещё позволил воспроизвести чувства и настроение модели. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Самурайская дисциплина позволила японцам установить рекорд: всего за месяц в Токио «Джоконду» увидело больше людей, чем в Америке за два. Они признали, что работа выполнена одним из учеников Леонардо. В отличие от большинства звезд живописи ее рождение вообще прошло незаметно. Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане.
В одно мгновение он поймал её лукавый взгляд, мимолётную улыбку, одно единственное движение, которое воплотилось в картине. Выглядит она тоже моложе своей Луврской соперницы. Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. Но у меня родственница работает до сих пор на научных позициях в музее им. Она лежала на боковой лестнице, которой пользовались только служители Лувра.
Единственный стоящий след обнаружил самый знаменитый полицейский Франции тех лет Альфонс Бертильон. Где любовь, там и ревность. Уже для себя. А фильм не просто слабый, - он вообще никакой.
Манера «сфумато» (по-итальянски «исчезающий как дым») – когда художник добивается тающего очертания предметов, красками воскрешая игру света и тени. Хотелось бы еще раз побывать в Париже бно я не думаю что опять пойду в Лувр, кто знает, какая будет реакция на этот раз, зачем искушать судьбу. Лучшего воспоминания уже не буде. т Кстати. Мона Лиза из Лувра явно старше. 1911 г. Преступником оказался итальянец Винченцо Перуджиа.
Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Прадовская Мона Лиза моложе лет на 10 своей конкурентки из Лувра. Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка.
Незнакомец объяснил, что его цель – вернуть Италии шедевр, украденный Наполеоном. Глаза имеют тот же блеск и так же увлажнены, как в жизни. История очень подозрительная.
В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Именно он сделал остекленный короб-раму, куда для защиты от вандалов поместили «Джоконду». Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным. Умирая, художник завещал это полотно своему другу Салаи.
() Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. В начале XVI века никаких ребусов в «Джоконде» никто не искал. Это ученик великого художника по имени Салаи. Леонардо отказался от использования чистого фона, как он уже делал ранее. Он хотел всегда иметь их произведения перед глазами.
По признанию исследователя, ему удалось достичь лишь уровня ранних работ мастера. После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. Именно «Джоконде» криминалистика обязана окончательной победой дактилоскопии, а преступники всего мира, которые ленились работать в перчатках, – годами тюрьмы. Именно это позволило живописцу передать тончайшую игру теней и оттенков на портрете (подобный приём называется «сфумато»).
Ученым удалось разгадать эту загадку. Данная версия тоже объясняет, почему портрет остался у великого художника. Далеко не всем она кажется таковой. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации.
Была уволена администрация музея. Следующий шаг на пути к славе «Моны Лизы» сделали художники-авангардисты. Первое подозрение пало на германского кайзера Вильгельма II. В 1482 году, будучи уже профессиональным художником, Леонардо переехал в Милан.
В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Подобно пропорциям леонардовских фигур, она построена на тончайших математических измерениях, на строгом учете выразительных ценностей отдельных частей лица. Она была подругой самого Джулиано Медичи – соправителя Флорентийской республики. В почти неуловимых глазом тончайших переходах от света к тени, в вибрации леонардовского сфумато до предела смягчается, тает и готова исчезнуть всякая определённость индивидуальности и её психологического состояния. А еще – техника.
Она приятнее внешне. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы». А деревянные опоры, к которым он прикреплён, растрескались и перекосились. Под влиянием визита «Джоконды» в стране началась настоящая сексуальная революция. Работники Лувра не называют самый знаменитый портрет мира Моной Лизой. Время шло – картина не появлялась.
Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. Не будь этого «подарка судьбы», «Джоконда» никогда не достигла бы такой популярности. да там толпа. Одной из них было «изображение флорентийской дамы, созданное с натуры по приказу Джулиaно Медичи, брата Лоренцо Великолепного». Хотя это может показаться парадоксальным, в этой картине чувствуется движение. Здесь и сочетание пейзажа с портретом и закрученная поза- «контрпосто» и взгляд прямо на зрителя и пирамидальная композиция.
Доска (тополь), масло. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями. Современники неоднократно отмечали, что картина мастером окончена не была.
Три года «Мона Лиза» оберегала сон великого корсиканца. Картину пришёл посмотреть коллекционер и понял, что подавший объявление не сумасшедший. Благодаря этому улыбка Моны Лизы выглядит ещё притягательнее и загадочнее. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы». Предполагается, что небольшое размытие фигуры отражает сердцебиение героини. Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины.
Скорее всего, она когда-то тоже была в красном, а не в золотисто-коричневом платье. Ведь портрет из Прадо гораздо лучше сохранился. Лоджия выходит на пустынную дикую местность с извилистыми потоками и озером, окружённым снежными горами, которая простирается к высоко поднятой линии горизонта позади фигуры. Я знаю по крайней мере три портрета, которые гораздо больше подходят под описание Вазари. Однако эксперты музея Прадо не стали претендовать на титул главной картины мира. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Так, персонаж подговаривает Лоренцо на странствие на поиски золота. Некто исследователь Котт, который занимается изучением и тщательным исследованием этой работы великого мастера, развенчал немало мифов на счёт Джоконды.
Его изучали историки искусствоведы и даже психологи – в частности, З. Фрейд утверждал, что «Мона Лиза» является «совершеннейшим изображением антагонизма, который управляет любовной жизнью женщины контрастом сдержанности и обольщения, жертвенной нежности и безоглядной чувственности, безграничной любви и зловещей угрозы». Возможно, он сам зарился на картину, будучи лучшим французским коллекционером. Правда, не как художника, а как генияуниверсала – себе под стать. Всему виной внешние обстоятельства и прежде всего кража 1911 года.
Вот это уже серьёзная несостыковка. Вспомните, как усаживает курортный фотограф отпускников на фоне задника с намалеванной горой Ай-Петри. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13. Юная, очень красивая, с необыкновенно приятной улыбкой алых губ.
Помощник утверждает, что «картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» была создана с натуры по заказу брата Лоренцо Великолепного». На картине прямоугольного формата изображена женщина в тёмной одежде, обернувшаяся вполоборота.
Однако сейчас эта теория подвергается сомнениям, ведь родившийся в 1511 г. Вазари не мог видеть процесс создания полотна и писал о нём «с чужих слов». Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. Однако всемирную известность портрет обрёл после публикации эссе Теофиля Готье (1855 г. ). Пушкина, там где выставлялась картина и я мог себе позволить побыть около нее около часа. Причем мне никто не мешал и я спокойно стоял и наблюдал за ней. Ее трансатлантический визит сгладил напряжение в отношениях между двумя странами.
«Джоконда» – не портрет. На раме он заметил отпечаток пальца. К его удивлению, там, где обычно висела картина, зияла пустота. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. Позднее ученые подобрали несколько кандидаток на роль модели Леонардо. Легкость, с какой была совершена кража, сильно подпортила репутацию охраны Лувра.
Французские газеты писали, что он приказал своим шпионам украсть «Мону Лизу», чтобы показать слабость Франции. Там Франциск не только развлекался с любовницами, но и принимал послов. Бертильон даже толком не знал, как воспользоваться своей находкой. И поистине можно сказать, что это произведение было написано так, что повергает в смятение и страх любого самонадеянного художника, кто бы он ни был. И это не кто иной, как Салаи – ученик да Винчи, написанный им на картинах «Иоанн Креститель» и «Ангел во плоти», где юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза.
Родился он в 1452 году, умер в 1519 году. Увидел исследователь и восточные черты в лице модели и в пейзаже за ее спиной. В век глобализации шедевр Леонардо стал глобальной ценностью. 1503-1519 гг. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. И, наконец, в 2007 г. они были представлены на выставке «Гений да Винчи».
Став императором, Наполеон возвратил картину в музей в Лувре, который назвал своим именем. 1503-1519 гг. Расположение фигуры от талии, положениерук — абсолютная новинка. Собственно портретные работы XV века при всем их бесспорном физиономическом сходстве и излучаемом ими ощущении внутренней силы отличались ещё внешней и внутренней скованностью.
Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» – едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Версия выглядит правдоподобной. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. То есть разобраться в этом механизме. Ее улыбка обещает неизвестные наслаждения, она так божественно иронична. После этого «Мону Лизу» защитили пуленепробиваемым стеклом, что обезопасило её от дальнейших серьёзных атак. Ошибка заключалась, во-первых, в том, что искали во что бы то ни стало индивидуальных, субъективных душевных свойств в образе Моны Лизы, тогда как несомненно, что Леонардо добивался именно типической одухотворенности. Он не мог лично знать художника или его модель, так что изложил лишь информацию, данную анонимным автором первой биографии Леонардо.
Сфумато— это едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. «Джоконда» стала персонажем криминальной и светской хроник, вроде Соньки Золотой Ручки или королевы Виктории. Мона Лиза (фрагмент). Под подозрением также находился Пабло Пикассо. Копируя «Мону Лизу», они открывали для себя секреты живописи. Пабло Пикассо также находился под подозрением.
«Наверное, с выходных гостит у фотографов, скоро принесут обратно», – успокоили его служители. Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена. На его стихи есть неплохие песни.
Взяв за основу уже знакомый образ синьоры Джокондо. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Зигмунд Фрейд пишет: «Кто представляет картины Леонардо, у того всплывает воспоминание о странной, пленительной и загадочной улыбке, затаившейся на губах его женских образов.
Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы». Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. Оказавшись один в «Квадратном салоне» итальянец спокойно снял картину со стены, вышел на боковую лестницу, вынул ее из рамы и спрятал под своим рабочим халатом.
Небольшой по размерам портрет не очень красивой и скромно одетой женщины не первой молодости. Назревала большая европейская война. Звездой «Мону Лизу» сделали два итальянца: великий Леонардо да Винчи и назвавший себя Леонардом недотепа Винченцо Перуджа. Умерла герцогиня в 1509 году, спустя шесть лет после начала работы над картиной.
Между тем у писателя и в других жизнеописаниях встречаются спорные места. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Ее звали Катерина – она и стала матерью гения эпохи Возрождения. Картина действует как гипноз, неуловимые для глаза секреты живописи, таинственные переходы от света к тени, притягивающая демоничность улыбки, действуют на человека как взгляд удава на кролика.
Существует версия, что картины на самом деле две. Айзелуортская Мона Лиза Неизвестный художник (Леонардо да Винчи. ). Но и это указание довольно расплывчатое – ему соответствуют сразу несколько женщин, среди которых такие знаменитые красавицы того времени, как Констанца дАвалос (её прозвищем было «La Gioconda», что в переводе с итальянского означает «Весёлая») и Пачифика Брандано. Леонардо да Винчи. Разместил объявление в газете о продаже картины. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21.
Пока преступник не выдал себя наиглупейшим образом. () Джоконда— не портрет. Подобные слова принесли произведению всемирную славу. Спальня Наполеона оказалась для «Джоконды» таким же трамплином к славе, как когда-то баня Франциска. Забавная деталь, о которой Перуджа рассказал на суде. Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет).
Когда Леонардо исполнилось 13 лет, мачеха умерла. Меня удивило, что он маленький. Гениальный создатель морзянки первым разглядел в «Джоконде» будущую любимицу широкой публики. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Были допрошены сотни людей.
Там ее видели только мелкие чиновники да уборщицы. Так если в Лувре висит не Мона Лиза, так где же она. Современники живописца неоднократно восхищались яркими, богатыми тонами его полотен.
До них все считали «Мону Лизу» всего лишь игривой, веселой итальянской красоткой. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. К примеру, некогда вставал вопрос о руке Моны Лизы.
Джоконду осмотрели и обработали реставраторы и с почестями повесили на место. Но не окончил его. Пока однажды рестораторыне расчистили чёрный фон.
Портрет так впечатлил монарха, что он немедленно его выкупил, заплатив 4 тыс. Пикассо считал первобытных художников предшественниками кубистов. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Раз Фрагонар сказал, что «Джоконда» – великое произведение, значит, так оно и есть.
21 августа 1911 года произошло громкое хищение Моны Лизы. Но так получилось, что это слово совпало с фамилией заказчика портрета, Джокондо. До него никто не видел в ней никакой тайны. Покорив Америку, в 1974 году «Джоконда» отправилась в Азию.
«Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности. Так что вполне может быть, что Лувр получил обратно очень качественную подделку. «Джоконда» впала в полное забвение.
Все детали её исполнены с величайшим усердием. По словам Жана Франка, основная сложность этой техники заключается в мельчайших мазках (около четверти миллиметров), не доступных для распознания ни под микроскопом, ни с помощью рентгена. И все же: отчего именно «Джоконда» Леонардо да Винчи стала суперзвездой.
золотых экю. Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро). Если бы не одно большое НО.
Он говорил загадками и сыпал метафорическими пророчествами. Так, в 1919 г. авангардист Марсель Дюшан опубликовал в журнале «Дада» шарж – он пририсовал Джоконде усы и подписал карикатуру буквами «L. H. O. O. Q». Вся французская полиция, которая считалась лучшей в мире, была поставлена на ноги. А. С. Пушкина в Москве.
Оба этих случая не нанесли картине вреда. Вердикт Вазари на века определил высокую репутацию «Джоконды» в кругу профессионалов. Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. Что соответствует реальному возрасту настоящей Лизы. Доминирующие цвета изображения темные, приглушенные и холодные. На картине преобладают зеленый, который передает цвет одежды Моны Лизи и также подтверждает, что она находится за лесом. Состав является статическим, но открытым. Сама дама хоть и находится на переднем плане, не отмечена яркими цветами, что позволяет ей вписаться в ландшафт. Это также граничит с техникой да Винчи: мягкая светотень (итальянский «сфумато» — дым, затушеванный, расплывчато). Отсутствие резких контуров, насыщенных цветов и сложность диагностики различных элементов делает атмосферу в картине идиллической, сказочной и загадочной.
Несмотря на то, что «Мона Лиза» была высоко оценена современниками художника, в дальнейшем её слава потускнела. Раньше искусство служило церкви, власти и знати. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. После этих событий картина набрала небывалую популярность. 21 августа 1911 года картина была похищена работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). Как было с Малевичем.
Но ни Изабелла дЭсте, ни какая-либо другая блестящая аристократка «не прижились» у публики. Но еще больше была опозорена знаменитая французская полиция. Видимо, многие из них уверены, что вряд ли она была женой синьора Джокондо. Облапошенные коллекционеры по понятным причинам помалкивали. Попробуйте сделать невозможное и забыть о том, что «Джоконда» – картина картин.
Его наследники хранили шедевр, пока правитель Франции Франциск I, услышав описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза», не пожелал на него взглянуть. Если вы действительно счастливая женщина, – то оставайтесь ей и не парьтесь. И о чудо. Великий Рафаэль, например, просто «заболел» портретом Леонардо. Первым её воспел писатель эпохи Романтизма Т. Готье: «Сфинкс красоты, который так загадочно смотрит с картины Леонардо опасно поддаться его обаянию, обещающему неизвестные наслаждения, но при этом божественно ироничному». Открылись сотни ночных и стриптиз-клубов с названием «Мона Лиза», женщины стали носить прямой пробор а-ля Мона Лиза, несколько топ-моделей сделали пластическую операцию, чтобы улыбаться, как Мона Лиза. Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Женщины 15-16 века избавлялись от любой растительности на лице.
Он уже было решил взять «Венеру и Марса» Мантеньи, но тут вспомнил, как посетители шептали слова из эссе Патера перед «Джокондой» и решил, что это более стоящая штука, раз перед ней люди молятся. Слева: Портрет Джинервы Бенчи. Флора из Эрмитажа Франческо Мельци. Мона Лиза из Прадо Неизвестный художник (ученик Леонардо да Винчи). В 1517 г. святой отец навестил живописца в Амбуазе (Франция) и тот показал гостям три превосходных картины.
Музей Прадо, Мадрид На эту Мону Лизу мало обращали внимания до 2012 года. Именно профессионалы были ее первыми поклонниками. Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах – в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы».
Когдато Мона Лиза отделилась от своего портрета и зажила отдельной, литературной жизнью. Еще один вклад романтиков в миф о «Джоконде» – трогательная история о любви, с первого взгляда вспыхнувшей между гением Леонардо и его моделью. Чтобы увеличить пропускную способность, в зал был запрещен доступ для инвалидов.
Разве что Рафаэль. В ней хотели читать гордость и нежность, чувственность и кокетство, жестокость и скромность. 6 великих итальянских мастеров.
Завершение, например, «Гентского алтаря» Ван Эйка или «Маеста» Дуччо праздновали несколько дней соответственно города Гент и Сиена. Де Беатис посетил мастерскую Леонардо незадолго до смерти художника и записал в дневнике, что видел «портрет флорентийской дамы, сделанный с натуры по просьбе Джулиано Медичи». Леонардо да Винчи. Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью.
Учёный фотографировал портрет Джоконды более трёх часов – специально для него картину извлекли из защитного бокса. Таким образом можно смело утверждать, что Джоконда во времена её написания сильно отличалась от той, что мы видим сейчас. Она сидит в кресле, сложив руки вместе, оперев одну руку на его подлокотник, а другую положив сверху, повернувшись в кресле почти лицом к зрителю. К герцогу Намурскому Джулиано Мона Лиза Джоконда не имела никакого отношения. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой. Как бы то ни было, этот эпизод стал вершиной первоначальной популярности «Моны Лизы». Точную дату рождения «Джоконды» ученые, как ни бьются, не могут установить до сих пор.
1476 г. Национальная галерея Вашингтона. А Вазари слишком неточно её описал. Считается, что это портрет Лизы Герардини, супруги Франческо дель Джокондо — торговца шёлком из Флоренции. Хотя глаза Джоконды внимательно и спокойно смотрят на зрителя, благодаря затененности её глазных впадин можно подумать, будто они чуть хмурятся губы её сжаты, но около их уголков намечаются едва уловимые тени, которые заставляют поверить, что каждую минуту они разомкнутся, улыбнутся, заговорят. Взять хотя бы историю со сломанным носом Микеланджело. Вскоре они добираются до заветного острова, где тут натыкаются на пиратов. Флиртующая улыбка, хотя при этом соблазнитель и отводит глаза в сторону от объекта своего интереса, чтобы затем вновь бросить на него лукавый взгляд, который опять же мгновенно отводится, едва лишь будет замечен. Ему легко удалось пройти мимо сторожей.
() В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3. В том числе ЛуврскуюМону Лизу. А знаменитый автор либретто к балету «Жизель» поэт Теофиль Готье сделал главное – в 1855 году он придумал загадочную улыбку «Джоконды».
Её искали 3 года. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Во время вернисажа американский морской пехотинец, охранявший картину, едва не заколол штыком француженку-реставратора, которая слишком близко подошла к «Моне Лизе». Преступление века. Первым человеком, который «перелил» славу Джоконды в слово, был художник и искусствовед Джорджо Вазари. Флора (Коломбина). От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся— как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью.
Я не говорю, что я совершенно прав. Одним из главных подозреваемых стал их лидер Пабло Пикассо. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена.
Я мечтал увидеть своего любимого Ботичелли, Боска и других. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Бельгиец Пьере был его секретарем. Цель этого похищения не выяснена однозначно. В святилищах аборигенов в Австралии этнографы находят репродукции «Джоконды» среди местных богов.
Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. Эту картину надо просто один раз увидеть. Лувр.
Кстати, осудили его на смехотворный срок. Когда он оказался один в салоне Карре, то колебался, что брать. Она утверждает, что на портрете изображён юноша в женском платье. Придя домой в свою комнатушку на улице Госпиталя Сен-Луи, Перуджа спрятал «Джоконду» под матрац.
MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Грудь преподнимется. На время рейтинг популярности Жаклин Кеннеди превысил рейтинг ее мужа. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. Немецкие газеты платили той же монетой.
Поэт стал единственным человеком, арестованным по делу «Моны Лизы». С тех пор, как картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» стала символом искусства, её не устают критиковать. 2.
Значит, настоящая Мона Лиза находится где-то ещё. Одно— это чудесное леонардовское сфумато. придумал загадочную улыбку Джоконды. До него никто не видел в ней никакой тайны. Но загадка Мона Лизы автопортретом Леонардо не ограничивается. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло.
Так что пятисотлетие «Моны Лизы» можно продолжать праздновать еще целый год. Ее перевели в покои министров. Там же были и Тициан и Рафаэль и другие итальянцы, пригодные для его «патриотической миссии». Там он написал знаменитую фреску «Тайная вечеря» и начал вести свои уникальные записи, в которых он выступает больше в роли архитектора-проектировщика, анатома, гидравлика изобретателя механизмов, музыканта.
Первые попытки найти картину ни к чему не привели. Итальянский ученый Анжело Паратико пошел дальше. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». О матери Леонардо почти ничего не известно. Но те и не собирались снимать «Мону Лизу».
() Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. К тому же вряд ли синьор Джокондо позволил бы своей супруге позировать с оголенной грудью. В 1914 году Казимир Малевич создал коллаж, где дважды перечеркнул репродукцию «Моны Лизы» крест-накрест, а вверху написал «частичное затмение». Таинственной центральной фигурой на изображении является, вероятно, флорентийская девушкаЛизаДжерардини, также известная как Лиза дель Джокондо Moнн (отсюда второе название картины — «Джоконда»), чей муж заказал портрет итальянскому мастеру кисти. Она представлена в середине работы, хотя вы можете увидеть ее довольно пышную, женскую фигуру, картина имеет достаточно точную сбалансированность. Девушка изображенная на картине имеет длинный, темный, прямой и падающий на плечи волос, миндалевидные глаза, с тонкими бровями, расположенными над ними и маленьким ртом. Внимание зрителя привлекается к самой нежной, почти незаметной улыбке. Вся работа дополняется фоном — скалистым пейзажем коричневато-зеленых гор, слегка покрытых туманом. В такой компании и оказалась «Мона Лиза».
Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Ради своих собственных изобразительных экспериментов. 1. Скорее всего Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей.
Он уверен, что Мона Лиза – это мать Леонардо, которая на самом деле была китаянкой. Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини. Публика была оскорблена до глубины души, а «Мона Лиза» прославилась еще больше.
После возвращения в Париж из Италии в 1914 году «Мона Лиза» не покидала Францию почти полвека. В конце ХХ века это произошло и в массовой культуре. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Можно проследить преобразование материи от твердой, в жидкую, а затем в газообразную.
Но в XVIII веке единственный раз удача изменила «Джоконде». В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса.
Никто не мог понять, как вору удалось пройти незамеченным мимо сторожей. Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы. Кажется, что её губы сейчас разомкнуться. Прямое хорошо воспринимает детали, хуже – тени.
Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». 21 августа 1911 года в «Квадратный салон» Лувра пришел художник, который решил написать копию «Моны Лизы». С полотном также экспериментировали Казимир Малевич, Фернан Леже, Рене Магритт и Сальвадор Дали.
Мона Лиза. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Оказалось, что с физиологической точки зрения все в модели неправильно: и лицо и руки и плечи. Леонардо рекомендовал для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана».
Только вот женщин там вы не найдете. Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа.
Разразился страшный скандал. Версия очень интересная. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца.
Музеи он считал гробницами искусства, где оно спрятано от настоящей жизни. Кроме того, в разное время выдвигались различные предположения по поводу того, правильно ли считают Моной Лизой — Лизу дель Джокондо. Английский коллекционер выкупил её у итальянских владельцев в 1914 году. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане.
Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии. Есть предположение, что Перуджа хотел возвратить картину на историческую родину. Однако Бертильон не сумел грамотно сравнить следы, найденные на раме картины, с «пальчиками» в полицейском формуляре Перуджи. Пять лет спустя «отец» дадаизма Марсель Дюшан изобразил «Джоконду» с усами. Эта версия считается просто домыслом. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера.
Когда-то в Ялте я был на встрече с известным в то время поэтом Григорием Поженяном. Таковой и считали ее Франциск и его придворные. Малевич и Дюшан противопоставили свое антиискусство эксперимента традиционному искусству со всеми его «буржуазными» ценностями. В пандан к «Похищению» пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение «Моны Лизы».
1510-1515 гг. Секрет в том, что если произносить эти буквы быстро, то по-французски получится фраза «У меня горячая задница» – elle a chaud au cul. Но затворницей Мона Лиза не была. Он был стекольщиком и художником. В жизни это выражение лица мимолетно— взгляд украдкой длится не более мгновения».
Грустит она или улыбается. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. «Петит Паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц.
del Giocondo в переводе с итальянского звучит как весёлый или играющий. Айзелуортская Мона Лиза. Автор также применяет в работе авторскую технику сфумато, создавая эффект дымки. Известный исследователь Моны Лизы Сильвано Винченти считает, что это неспроста. Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии.
Франция жаждала реванша за поражение, которое ей нанесла Германия в 1870 году. Может так и называли ученики и сам Леонардо свою Флору. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. Работал несколько недель в Лувре над стеклянными защитными коробами для картин. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине.
В ХХ ст. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Флора очень подходит под описание Вазари. Джоконда — картина, прекрасно представляющая собой «поэзию» Леонардо да Винчи: в этой работе показаны личные переживания творца, сложность вселенной в самых мельчайших деталях. Но в нем ни слова нет о Моне Лизе Джоконде. Она вздохнёт. Под темной краской оказался пейзаж – точная копия луврского заднего плана. Впятером они пускаются навстречу захватывающим приключениям.
21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии». Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. Тот, кто говорит, что он точно знает и является единственным носителем истины, - то он либо глупый, либо сумасшедший, либо врун (осознано либо занимается самообманом). Песни о Джоконде поют певцы со всего света от – Демиса Руссоса и Нэта Коула до Элтона Джона и Боба Дилана.
Сыщики, подгоняемые возмущенной общественностью, лезли из кожи вон, но ничего, кроме издевок и насмешек, не добились. Набожные католики крестились при виде «веселой игривой женщины», которую теперь многие считали ведьмой. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки.
Проблема состоит в том, что картины в шахтах были обнаружены 16 июня, а по документам Лувра картина в этот день уже была в Париже. Вазари, например, назвал улыбку «Моны Лизы» всего лишь «приятной». На что он как гений делал красивейшие выкрутасы и каждый ответ преображался в некое эссе. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Портрет выполнен на доске из тополя размерами 76, 853 см.
Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. В своей переписке он называет её Джокондой. Но решающую роль в подъеме «Джоконды» на очередную ступень славы сыграли не художники, а писатели-романтики. () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. 30 декабря того же года молодой боливиец Уго Унгаза Вильегас бросил в неё камень и повредил красочный слой у локтя (утрата позднее была записана).
В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Со стороны даже неопытному газу видно, что рука изогнута очень причудливым образом. К тому же все они были созданы в те же годы, что и Луврский портрет.
В виде Моны Лизы изображают всех знаменитостей – от Сталина до Моники Левински. 3. Опасно попасть под обаяние этого призрака. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. В августе 1911 года Мона Лиза исчезла из музея. На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет.
Есть два вида зрения: прямое и периферическое. Голова слегка повёрнута10. Возникли версии об анархистах, решивших свалить правительство, о сумасшедшем, который влюбился в «Мону Лизу» и похитил ее, об американском миллионере Моргане, заказавшем кражу шедевра для своей коллекции. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. По-французски подобная аббревиатура звучит идентично со словами «Она горячая девчонка». () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам». Живопись XVI века полна следов влияния «Джоконды».
У неё есть брови в конце концов. Однако это можно списать на плохую реставрацию. «Главарем» международной банды воров-авангардистов сыщики «назначили» подданного Российской империи поэта Гийома Аполлинера. Что за юноша. Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Почему же она потеснила на пьдестале почета таких сильных конкуренток, как Нефертити, «Сикстинская мадонна» Рафаэля или «Венера перед зеркалом» Веласкеса.
